EN AQUELLOS DÍAS AZULES

Canciones de Yónatan Sánchez sobre poemas de Pedro Salinas, Miguel de Unamuno, Antonio y Manuel Machado, Carmen Martín Gaite, Gabriela Mistral, Aurelio González Ovies, Juan Herrero y Gustavo A. Bécquer.

PROGRAMA

     - La voz a ti debida  (Pedro Salinas - Yónatan Sánchez).

1.  "A Teresa" de Miguel de Unamuno

     - Si tú y yo Teresa mía.

     - Una noche serena de otoño.

     - Mi corazón latía contra el hierro.

        (Miguel de Unamuno - Yónatan Sánchez).

2.  Hermanos Machado

     - Vino, sentimiento, guitarra y poesía  (Manuel Machado).

     - Era una mañana de abril y sonreía  (Antonio Machado).

     - Introducción a los sueños  (Antonio Machado).

       (Música de Yónatan Sánchez)

3.  Ciclo textos propios

     - Flor de tierra salmantina  (Romanza).

     - Tú habías dicho que vendrías  (Ciclo "Lluvia de estrellas").

     - La púrpura raíz de nuestra higuera  (Romanza)

       (Texto y música de Yónatan Sánchez)

4.  Ciclo de canciones de amor y de silencio

     - Pídeme que esté alegre  (Carmen Martín Gaite).

     - Yo canto lo que tú amabas  (Gabriela Mistral).

     - Me escribe algunas veces  (Juan Herrero).

     - El canto del mirlo  (Aurelio González Ovies).

NOTAS AL PROGRAMA  (por Inés Redondo Cortés)

CANCIONES PARA VOZ Y PIANO SOBRE POESÍA EN ESPAÑOL

“En aquellos días azules” es el título que hemos escogido para este concierto enel que el compositor y pianista, Yónatan Sánchez Santianes, presenta unaselección de canciones originales escritas sobre textos de algunos de los másgrandes poetas de la lengua española: Pedro Salinas, Miguel de Unamuno, Antonio y Manuel Machado, Carmen Martín Gaite, Gabriela Mistral, AurelioGonzález Ovies, Juan Herrero y Gustavo Adolfo Bécquer.

El programa se articula en cuatro ciclos temáticos precedidos por una canciónde introducción, La voz a ti debida, germen de esta etapa luminosa y fértil en latrayectoria creativa de Yónatan. Compuesta a partir de un poema homónimo de Pedro Salinas, el 1 de junio, esta canción, al igual que esta curiosa amistad, cumplió su primer aniversario. Todo ello nos ha traído hasta aquí para compartir con ustedes el genio musical de mi compañero en el arte de la canción.

Ciclo “A Teresa” de Miguel de Unamuno

Si son conocedores de la prosa de este célebre escritor, sabrán que su obra no estaba exenta de las angustias y obsesiones que lo atormentaban. Sus poemarios no se alejan demasiado de esta estética oscura y, aun así, las tres canciones que les presentamos están llenas de luz: la búsqueda de una verdad íntima con una visión de la realidad subjetiva y en constante conflicto por la división entre lo ideal y lo real, entre el corazón y la razón. Mi querido amigo ha encontrado elcarácter profundamente humano de este autor y, nota a nota, lo ha dejado por escrito él también.

Ciclo hermanos Machado

Este ciclo entrelaza las sensibilidades poéticas de Manuel y Antonio con un pequeño juego musical que refleja la personalidad de cada hermano: Antonio con sus paisajes reflejo de su alma y Manuel con su canto a los placeres de lavida.

Ciclo textos propios

Aquí los textos son del propio Yónatan y constituyen un retrato musical y zarzuelístico de quién soy yo (Inés Cortés).. Yo soy la “flor de tierra salmantina”. Ese es mi carácter, mi visión del mundo, mi manera de amar. También soy el arraigo por mi tierra. Yónatan, curioso por entender qué era ese “mar de Castilla” del que tanto hablaba, quiso conocer los paisajes de mi infancia: las rutas mil veces recorridas desde niña por el Arapil Grande, el monumento a los caídos en la batalla, los cielos nocturnos desde la ribera del Tormes en temporada veraniega de estrellas… De esos momentos y recuerdos compartidos nacieron las palabras que luego fueron música.

Ciclo de canciones de amor y de silencio

En este último ciclo cantamos al amor presente que nos pide que estemos alegres, pues en nuestra luz encuentra su fuerza. Cantamos al amor que fue y que recordamos, al que inspiró emociones profundas que hoy se vuelven canto. Y al amor que calla, que se oculta cobarde y no se atreve a nacer. En estas notas se esconde una espera sin plazo ni tiempo, por si el ser amado se acerca, escucha y reconoce los secretos de los dos en este canto de amor y de silencio.

“En aquellos días azules” es un homenaje a la poesía y a la música como territorios donde aún es posible habitar la belleza, la memoria y la emoción. Que este concierto sea, también para ustedes, un día azul

.Inés Redondo Cortés

INÉS CORTÉS, soprano

Nacida en Salamanca, obtiene el Título Profesional de Canto en el Conservatorio de Música de la ciudad bajo la maestría de Mar Codina, continuando sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Aragón, en la cátedra de Beatriz Gimeno. Amplía su formación con cursos impartidos por Carmen Solís y Carlos Mena, entre otros, y mejora sus habilidades escénicas con reconocidas especialistas como Marina Bollaín y Elena Davidson.

Ha participado como solista en varias zarzuelas representadas en el Teatro Liceo de Salamanca, entre las que destacan el estreno absoluto de Salamanca o la Singular Verbena del Paseo de la Estación (2017), de F. J. Álvarez, y la antología de zarzuela dramatizada Gloria Canora (2018), con libreto de Nacho Cotobal.

Inés Cortés ha sido galardonada con el Primer Premio en el Certamen Nacional de Canción de Cámara “Rutas de Alba” en 2021 y ha participado como solista en la séptima edición del Festival Vocal “Rutas de Alba” presentando en concierto el Stabat Mater de Pergolesi (2022).

En 2024 interpreta el rol de María la O, de gran exigencia vocal y escénica, en la zarzuela homónima de Ernesto Lecuona bajo la batuta de la directora Nikoleta Popova (Zaragoza), así como el papel de Paloma en El barberillo de Lavapiés de Barbieri (Alba de Tormes), con dirección musical de Miguel Ángel Caro Castro.

Reconocida soprano, su técnica integra elementos de su formación universitaria, en ingeniería y en logopedia, que aportan valores y destrezas que enriquecen su singular arte vocal y escénico.

YÓNATAN SÁNCHEZ SANTIANES, compositor y pianista

Compositor asturiano, natural de Oviedo. Tras quince años en la cátedra de composición del CSM de Canarias, en 2023 se traslada a Zaragoza ocupando la cátedra de composición en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

Cuenta sobre sus espaldas con más de 30 títulos de espectáculos de autoría (de los cuales ha firmado la música y el libreto de 24 zarzuelas de cámara y microzarzuelas; y una zarzuela de género, ”Sangre de cebolla y hambre”; 200 trabajos como orquestador y más de 160 canciones para solista y piano.

En su catálogo, en el género de la zarzuela, cuenta con más de veinticuatro títulos estrenados y re-estrenados. En colaboración con la Orquesta Sinfónica del Atlántico (de la que es compositor residente) y Artifex Proart se ha embarcado en un vasto proyecto de microzarzuelas (espectáculos musicales de argumento actual resueltos en 30 minutos que cuentan con los componentes de las zarzuelas clásicas) con títulos como El pasajero impertinente, La chica de Tinder, Las dos Elenas, La conquista de Isabel, Mascarones y Gigantes, etc.

Su música ha sido reconocida con varios premios internacionales de composición y ha tenido presencia en escenarios dispares tanto geográfica (EEUU, Chile, Japón, Sudáfrica) como culturalmente (desde la megafonía de un centro comercial al Teatro Campoamor de Oviedo). Sus piezas para voz y piano no solo han sido re-estrenadas sino que, actualmente, forman parte del circuito concertístico. Como pianista cuenta con una vasta trayectoria tanto en ensembles camerísticos como en calidad de repertorista, siendo destacada su participación, entre otros, en el Festival de Zarzuela de La Palma.